大众的娱乐诉求和影视业的高速发展，使演员这一群体屡屡被聚焦，表演创作的价值却屡屡在“高片酬”“悬浮剧”等不良现象中失焦。今天的观众很容易记住一些活跃在热搜和头条上的名字、亮相于荧屏广告上的面孔，却很难说出一些偶像明星的代表作。当越来越多的观众为演技与片酬的倒挂不满，影视从业者为浮躁的创作氛围透支观众的信任忧心时，寻回表演应有的尊严，为创作主体发出清正之声，为文艺发展正本清源，成为一种时代呼声。正在CCTV—6电影频道播出的《今日影评·表演者言》节目（第二季），就密切回应了这样的现实需求。

　　《今日影评·表演者言》是CCTV—6电影频道与演员周迅共同发起的表演文化传承系列节目。2017年底节目推出第一季，周迅、黄渤、秦海璐、冯远征、蒋雯丽、段奕宏等12位演员以坐而论道的方式，结合自己的创作实践，讲述各自对表演的理解。节目没有展示明星光环，不闲话明星生活，也不刻意制造矛盾，迎合粉丝心理，而是让表演成为主题和主角，安安静静地探讨表演这一核心命题。第一季节目引发观众和业界的关注，在豆瓣网站获得9.0的高评分。

　　第二季节目延续了清谈的风格，更加突出“表演者”的概念，在第一季关注表演的基础上，深情注视“表演者”为人的方方面面，探寻演员作为一种职业、表演作为一种艺术，与人心人性的深层互动和深切关联。除了周迅，参与第二季探讨的11位嘉宾如陈冲、陈建斌、舒淇、宋佳、于和伟等也都是公认的演技派演员。

　　在他们的讲述中，我们可以看到表演者的艺术初心和价值认同。刚刚在第二十四届上海电视节斩获白玉兰奖最佳男配角奖的于和伟，在节目中表述：“表演是生活的相伴者，表达对生活的态度和对世界的看法，甚至是你的世界观、人生观。它是一门专业。”这几乎成为所有嘉宾的心声，节目中的每一个演员都讲到创作与生活、态度与作品、角色与观众的关系，这是他们作为演员的价值认同。比如，从非职业演员一步步成长起来的王宝强，拍摄电视剧《士兵突击》时随身携带着字典，至今对许三多的很多台词倒背如流。为演绎《暗算》里的盲人角色，王宝强与盲人一起生活了两周，吃住在一起，天天一起买菜、做饭。“记住王宝强不难，记住王宝强饰演的角色，对一个演员是莫大的认可。”这是王宝强的表演认知。

　　这档节目坚持了自己的专业门槛和文化品格，呈现演员作为一份职业的价值感和荣誉感。从编导演关系、表情管理再到捕捉角色内涵，从电影《风声》《聂隐娘》《师父》到电视剧《悬崖》《闯关东》《红高粱》，嘉宾们以近年叫好又叫座的影视作品为例子，以表演在作品中应有的价值为指针，剖析成就一部优秀作品背后的密码。舒淇在主演电影《聂隐娘》后，对于演员的表情管理有了新的认识，“镜头前的面部是冰山一角，支撑起它的是海水下暗潮涌动的内心感受”。“用心去思考角色、揣摩人物，才能演绎出人物之‘形’，真正与角色‘通气’”。这是宋佳关于一个演员的自我修养。“演员与剧组，就像种子与土壤，演员的生长离不开剧组环境的培育”。“演员的职业具有社会意义，优秀向上的作品是每一位演员的初心与责任。”这是周迅的职业荣誉感，是她对演员这份工作的珍重。

　　《今日影评·表演者言》以“何谓表演，何谓表演者”破题，带着强烈的问题意识和现实关怀，探讨表演的本质，锚定表演者的本心。节目第一季以10个关键词，如求实、筋骨、融合、磨砺等来描述表演者应有的素养，第二季挑选多个核心诗句，如风物长宜放眼量等作为对表演品格的诠释，同时设置“表演者笔记”的环节以提示核心要点。节目就像一堂面向全民的公开课，不仅初学者、从业者可以从中获得启发，普通观众也可借此进一步提升自己的观影修养。嘉宾们在节目中呈现的这份赤子之心，对于其他行业培育工匠精神也具有一定的借鉴意义。

　　戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基有一句名言，“演员不仅应当学会自我修养，而且要学会创造角色”。表演，其实就是人演人的艺术，创造角色的实质就是塑造人、雕刻人生。无论什么方法、什么派别，表演创作的根底是对人的审视与探讨，对美好生活的期许与表达。《今日影评·表演者言》所言的，就是对表演者的尊重，对表演价值的认同，对影视业长久健康发展的深深期许，对我们共同的精神家园的深情守护。希望更多这样“小成本、正能量、大情怀”的节目，为荧屏带来清新之风，为文化发展拓宽新路径，为文艺创作树立新标杆。（任姗姗）