【专访】书法家杨凡：大墨纵横书榜样下午时分，阴天，屋里开着灯，杨凡坐在沙发上，听见笔者脚步，他不动声色侧头，神态让人想起他的作品静水流深，在笔者表明身份后，他温和笑起来，礼貌问好，倒茶，自有一种从容淡定的气质。
当初学书法，自然是因为兴趣。他喝了一口茶，镜片下的眼睛微微眯起，似乎是在细品茶香，又像是在追忆往昔，他放下茶杯，情绪明显高昂起来，接着说：我们那会儿叫写大字，看着老师大笔一挥，行云流水，漂亮的字跃然纸上，心里很是钦羡，萌生出强烈的渴望，我也想写出这么一手漂亮的字。
兴趣是最好的老师，这句话在杨凡身上体现得淋漓尽致，少年杨凡起初并没有要成为一名书法家这样的梦想，只是单纯的想把字写得漂亮，那时候硬笔书法很是流行，写得一手漂亮的钢笔字是一件很有面子的事情，别人玩的时候，我在大量的临帖练字，因为是自己很喜欢的东西，并不觉得闷，总琢磨着要如何才能把字写得更好看些。
数十年碑帖为养，造就杨凡各体皆善，尤工于榜书。如今，拥有着国家一级美术师、人民艺术家、防艾宣传大使，国务院国宾礼艺术家、中央国家机关书法家协会会员、中国楹联学会书法艺术委员会委员等等荣誉，杨凡对书法的态度依然是，想写得更漂亮些！
当然，此间的漂亮，意义要深刻得多，不仅仅是字的漂亮，还代表着他个人的生活方式、行为影响等等深层次的东西。
人的一生，能够做自己喜欢的事情养活自己，把兴趣变成工作，是非常幸福的事情。杨凡说着，脸上的笑容更深了些，眼神发亮，处在非常愉悦的气场中，显示出他对自己生活现状相当满意。他坦言，大学的专业并非书法，最终走上这方面专业职业之路，有几分歪打正着的意味。
最初是受到比赛的吸引，那时有很多书法比赛，有奖金，我自觉自己字写得不错，就想去试试，一则可以知道自己的水平在专业评审眼中是什么样子，二则若是得了名次，还能赚点外快。说起这个，杨凡兴致勃勃，第一次参加的是上海书法大赛，规模很大，参赛者有几十万人，我拿到了优秀奖，这其实是个安慰性质的奖，但把我的积极性完全调动起来，我成天一个劲地琢磨，线条、结构要如何处理才能更优美，大量的练，去参加了很多比赛，慢慢的，三等奖二等奖一等奖，名次逐渐提升。
那是八十年代时期，电脑尚属于奢侈品，很多人写得一手好字，他不无感慨：不像今天，电脑普及，很多东西都用电脑来处理，好多人都不太会写字了，写得一手好字反而是件稀奇的事情。
在那样的氛围之下，能够从众多参赛者中脱颖而出，无疑证明了杨凡书法上的造诣和天分，兴趣驱动着他去学，而学有所成获得的肯定和赞誉，又让他以更大的热情投身书法之中去钻研、去提升，这是一个良性循环的过程，推动着他一步步前进。
当然，过程中肯定会遇到很多困难，没有什么是一帆风顺的，即便是你最热爱、倾力想要去做好的事情。他坦言自己在书法道路上曾遇到过的挫折，有段时间遭遇瓶颈，手不对心，怎么写都达不到自己想要的效果，最后我看到毛笔都想吐。
时过境迁，说起那段经历，他情绪仍有波动，似乎又坠入那种无法突破的焦灼感中，他点了一根烟，吸了一口，平静下来，语气恢复温和平缓，那样的状态下，我就去思考，为什么会这样？到底缺了什么东西？后来弄明白了，书法到达一定程度之后，不再单纯是技法的提升，辅助性的字外功的东西必须跟上，才能整体进步，我去看很多专业相关的东西，中国文字学、文学、哲学、美学等等书籍，还有名家传记，加强字外功的修习。同时，把紧绷的神经放松下来，告诉自己不要太在乎目标，更多的在乎过程。
杨凡强调，要想真正做好一件事情，光有兴趣是远远不够的，还必须兼具坚持和良好的心态，挫折就好比迎面而来的敌人，要有狭路相逢勇者胜的心理，坚持着打败它闯过去，但是不能急躁，心态很重要，不要只关注目标，要记住，你要打败它，最重要的是要先提升自己，要让自己去享受这个提升的过程。
这是他的经验总结，也是他在书法这条路上继续前行的指南，他重申对书法的热爱，这是我的兴趣、我的职业，也是我一生的追求。
翻开杨凡的简历，作品在国内国际大赛中获一等奖，被第十一届亚洲运动会收藏，在第十六届亚洲运动会火炬传递庆典活动中展示，榜书代表作品福、道、德，被全国喜迎十八大主题邮票选用种种荣耀不胜枚举。
他的朋友千企投资公司董事长章警说：他很厉害，国礼书画家。
相关知名人士评价他的代表作之一《剑》：气贯长虹，把一个剑字撰为剑形，让剑字渗出剑的阵阵寒意，让剑字锋利刃口亮出灿灿光芒，让剑字的剑身、剑柄伴人昂然雄立，让剑字之铮铮傲骨的剑形跃然于有型载体，其字形合一的书写方式，堪称国内唯一！
大唐四季拍卖（北京）数据显示，杨凡的榜书代表作品剑、鹰成交价均在每平方尺一万元人民币以上。他的榜书书法作品ISC2010评估价值，国内市场价为一万元人民币／平方尺，国外市场价二千美元／平方尺。
事实表明他的作品艺术价值跟商业价值不菲，杨凡对此满怀感恩之心，感谢国家给我的荣耀，感谢喜欢我作品的大众。他认为艺术作品的商业价值由市场来体现，很多时候不是艺术家能控制的，艺术家能把握的，是努力去提升作品的艺术价值。
这来源于对生活的积累和理解，不同的艺术家积累和理解不同，表现在作品上，就是不同的艺术风格，我对于自己作品的要求他停顿了一下，继而干脆利落道：要时尚，要接地气。
似乎觉察道这个答案太过简略，他补充道：时尚就是要吸收新的好的东西，在打好基本功、字外功，有自己的思路和风格的基础上，善于接受西方艺术美学的元素，艺术没有国界，好的优秀的东西，是可以融会贯通的。同时，要把自己融入到自然风景、社会大众当中去，让自己的作品更生活化、接地气。他表示，艺术不是高高在上，专家叫好，大众却看不懂的东西，还应该是大众喜欢的。
秉承这样的创作理念，他的作品在笔锋笔法等方面保持着他惯常独有的风格外，意蕴因人和环境而异。
比如求字的是个很儒雅的人，那我创作时基调会偏温润一些，环境的影响是必然，在一个激昂的环境下创作，作品的基调势必会比较露锋芒。杨凡笑言：心情很重要，创作的前提是你要想写，有创作冲动。
作品之外，杨凡令人瞩目的，还有是他在公益方面的作为。1993年被中国武汉楚天翰墨情书画作品义展义卖活动组委会授予爱心书画家称号；2012年醉美贵州行，爱心助成才大型公益活动中他捐赠的数幅榜书书法作品均全部拍卖成交，被共青团贵州省委授予关爱重点青少年慈善艺术家称号；2013年被共青团贵州省委授予青春红丝带预防艾滋病宣传大使。
他对第一次参加的大型公益活动楚天翰墨情记忆犹新，那次活动的主旨是为了帮助残疾人，我作为义捐出书画中的一员，看到自己的作品被拍走，拍下的钱会被用来帮助弱势群体，那一刻有很大的触动，有帮到他们的快乐，还让我对自身有新的认识原来我的价值还能如此体现。
或许正因为这一点，他才会在所有的头衔和赞誉中，最看重防艾宣传大使这个身份，他语气异常认真：要存善念，做好事。
当你的作品变成切实的价值帮助到别人，对你的人生是大美，对你的创作也是大美，因为你会领悟到帮助的力量，这种帮助是相互的，你帮助到了需要帮助的人，同时你的心灵得到充盈和丰富，对生活的理解更加透彻，自身价值得到更大体现，对你自己是一种成长和提升。他表示，当同时受邀出席两个活动，一个属于商务活动，一个属于公益活动，他会毫不迟疑选择公益活动。
艺术家要生存，会出席一些能获得经济收益的商务活动，这当然也能体现艺术家的价值，但是相比之下，我更喜欢去做公益，我觉得那更有意义，也希望自己能在公益上发挥更大的作用和影响力。他积极投身公益活动，贡献出自己的力量，发出呼吁：公益不分大小，不是用捐多少来衡量的，最主要的是有公益之心。
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